虽然在如今的综艺市场上，从业者的感叹较为常见，但犀牛始终认为，这并不意味着长篇综艺内容永远不会长久。相反，每年总有一些项目让我们看到曙光。

这Q4，《华少5》就是那束光。

令人鼓舞的是，这项在第四季度脱颖而出的计划几乎单枪匹马地扭转了我们之前对该行业的许多悲观看法：

差不多十年前的2014年，《华少1》成为芒果TV第一档全网独家综艺。次年，《华少2》中“上一季大家都很正常”、“房车与帐篷之战”等名场面帮助《花雪》走红网络。在娱乐领域达到内部学术的巅峰证明了这个IP对于芒果来说具有独特的战略重要性。

2023年的今天，《华少5》跨周期的成功或许是芒果及综艺行业的转折点。 #花少5全员心情好#、#花少是七浪漫白痴#，《花小5》将花雪带入第二个舆论高峰，向业界展示了太多高水平的综艺创作功力。

不仅仅是神奇的演员阵容，还有艺人的“诚实对待”

犀牛一直觉得杂耍是一个很致命的行业。综艺导演的工作通常仅限于画图纸和搭建骨架。至于故事如何在这个框架内展开，往往很难手动控制。

但在《花少5》中，犀牛先生清晰地看到了艺术家在不确定性中坚持积极探索某种“方法论”的态度。第一部分，我们先从艺术家开始。

首先是对艺术家做足够的研究。

但问题是，有很多选角好、化学反应好的综艺也难逃宿命，所以选角真的不好说什么。关键是要对艺人做足够的研究，做好风险管理。至于魂群的存在与否以及规模大小，往往取决于命运。

二是平等对待每一位艺术家。

与选角相比，《华少5》对犀牛秀中每位艺人的“诚意”感更强。具体体现在，在集体综艺中我们要懂得给每个艺人平等的“唱主角”的机会。

比如在大魔宫里和秦岚聊天。

第四期，星空下的古城沙漠里，七个人第一次围着火聚集。辛芷蕾对王安宇对音乐节的安排表示不满，但她真诚的表达却让安宇的心沉了下去。秦岚说道：“只有有效的沟通，我们才会越来越亲近。” “每个人都可以发光”的总结令人鼓舞。这句神的话，祝福了秦岚的名气，也祝福了这部热播剧。

三是审视艺术家的每一个亮点。

说实话，团里每个成员的需求不同，难免会产生冲突，但《华少5》的成员们总是倾向于看到彼此的需求，并尽力去满足，然后观众逐渐发现“闪光点” 对于每个艺人来说，本季节目能够获得平台、赞助商、艺人和观众难得满意的秘诀。

我的老师一定在观众席，我的创作“随舆论而动”

电子朵拉、浪漫白痴、秦岚和辛芷蕾的浪漫综艺，七个人想不出同一个主意……不得不说，好久没有看到能引起共鸣的综艺了与舆论场。 “两种生物表情包”火爆“狂欢”

在当今全民创作的时代，判断一档综艺节目能否称为“爆款”的标准已经变得清晰。问题是该节目是否真的能引发公众讨论，进而引发自发的模因，从而使歌舞杂耍的话题永久化。舆论场有影响力。

智能电视节目必须懂得“顺应民意”的创作理念，不断调整和优化真人秀的叙事方向。这一点从《华少5》的创意就可以看出：

首先是衍生项目的快速发展。

显然，快速回应舆论、快速开发衍生内容的能力已经成为当今综艺制作的必备技能之一。这不，正片《华少5》只更新了5期。为了避免因舆论场相关话题降温而导致更新中断，《华少5》成功实现了“十二连播”。

观众喜欢看什么？芒果在他心里真的就像一面镜子。不，旧材料已经被消耗掉了。 《华少5》最近干脆让我想起了长沙的北斗七星，又加了几集《老友记》。秦岚和辛芷蕾的求婚非常成功，华少等人默默发起了挑战。另外，食物的味道根本不一样。比晚餐还糟糕。

二是及时调整故事片方向。

敢于离开N代的辉煌，连接“当下的共鸣”

在沙漠里进行了一场坦诚、舒适、治愈的对话后，刚刚一起旅行了五六天的“北斗七星”一行人逐渐放松下来。他们躺在海滩上，看着星星。秦岚抒发了自己的感受，并赋诗一首：“我们都像星星，为自己而存在，为自己而闪耀”……

比我早十年，情绪稳定，言语诚实，拒绝内心摩擦的心态。这个真人秀的一切看起来都是对的。 《华少5》似乎证明了，在这个综艺节目已经过时的时代，综艺节目与“当下的共鸣”对接是多么重要。

如果说十年前的《小花2》，当时的家庭娱乐观众更喜欢在真人秀节目中看到追逐冲突和直接的情感。如今的《华少5》，年轻观众显然更愿意看到一群情绪稳定、自然流动、在远离精神内耗的异乡唤起真实、有形情感的“正常人”。事实证明，综艺节目重启打破时间障碍、焕然一新也并非不可能。但复活它的人应该有勇气抛下N综艺一代过去的辉煌，尽量契合当下的集体时代情绪，创造一个“新综艺故事”。

犀牛先生衷心希望当今家庭娱乐所传授的创作经验能够进一步广泛传播和传承。如果真是这样的话，有一天，一缕曙光就能驱散综艺界的寒夜。